이 개념은 그리 오래되지 않은 것으로 보입니다. 불과 1 백 18 년 전, 프랑스의 세계에서 가장 낭만적 인 나라는 첫 번째 애니메이션 영화를 촬영하여 전 세계에 전했습니다.
그와 같은 현상은 우리에게 오랫동안 알려졌으며 심지어 소비에트 시대에서도 알려졌습니다. "Well, wait", 꼭두각시와 플라 스티 신과 같이 유명한 그림이 그려지지 않은 만화를 모두 기억하는 것으로 충분합니다. 이제 막달레나의 대표자는 "38 앵무새", "작년의 눈이 내렸다", "Plasticine의 까마귀"등의 인기 만화로 불릴 수 있습니다. 사실, 그것이 부활 할 때, 원칙적으로 불가능한 대상을 움직이는 것은 매우 흥미 롭습니다. 이제이 기회는 모든 사람들에게 주어집니다. 특히 어떤 기술을 습득하는 것은 절대적으로 필요하지 않습니다. 이미 자라서 작은 손에 연필이나 브러시를 자신있게 지키기 시작한 어린 아이들에게 특별한 즐거움이 주어집니다.
이미 자란 어린 아이들에게는 특별한 즐거움이 주어지며, 작은 손에는 연필이나 브러시를 자신있게 지키기 시작합니다.
집 만화를 만들기 위해 필요한 것
그런 걸작을 만들기 위해서는 디지털 카메라가 이미 거의 모든 가족, 컴퓨터, 삼각대 또는 카메라의 고정 장치에 들어있어 손에 떨리지 않고 매끄럽고 동일한 주기성을 갖게됩니다. 물론 카메라가 수동 설정으로되어있는 것이 더 낫습니다. 이는 적절한 수준의 전문적인 기술 품질을 보장합니다.
그것은 또한 어른으로부터, 물론 더 나은, 교황의 존재를 요구할 것입니다. 그는 컴퓨터에 능숙하며 빠르게 탐색 할 수 있습니다. 비록, 같은 "고급"자질과 그녀의 어머니 - 명예와 칭찬을 가지고 있지만. 다음으로, 카메라와 컴퓨터의 화면에 동시에 이미지를 보여주는 특별한 프로그램을 PC에 설치해야합니다. 또한 매우 중요하고 필요한 설정이있어 본격적인 애니메이션 영화를 만들 수 있습니다. 이러한 프로그램은 인터넷에서 찾을 수 있으며, 다양한 인터넷 자원에 자유롭게 배치되며 대부분 제목에 "동작 중지"라는 문구가 있습니다.또한 비디오 편집 소프트웨어에 적합합니다.
우리는 성인 영화관에서 공연합니다 : 촬영 준비
그래서, 우리는 집 걸작품을 만들기 위해 준비하고 있습니다. 준비는 대규모이어야합니다. 이번 호에서는 모든 것을 고려해야합니다.
- 빛. 시간에 따라 일정하고 변경되지 않아야합니다. 햇빛 아래에서 제거하지 마십시오. 구름과 구름이 떠 다니는 데 많은 시간을 할애하여 태양의 위치를 바꿔줍니다. 램프가 위에서부터 빛나도록 잘 조정하십시오. 각도가 있으면 그림자가 생깁니다. 카메라에서 플래시 기능을 활성화해도 동일한 효과가 나타납니다.
- 관리. 카메라를 "M"모드, ISO (50-140), 수동 화이트 밸런스, 수동 초점 (바람직한) 설정으로 설정했습니다.
- 고정. 많은 항목을 수정해야합니다. 먼저 카메라를 고정시킵니다. 삼각대인지 또는 직선형 수평면인지는 중요하지 않습니다. 가장 중요한 것은 촬영 과정의 끝까지 움직이지 않는다는 것입니다. 실수로 삼각대 자체 또는 카메라가 위치한 구조물을 고정하여 실수로 발로 움직이거나 돌리거나 터치하지 마십시오.그리고 가장 중요한 것은 미래 만화의 활동이 일어날 표면 배경을 강화하는 것입니다. 그리고 나서 행동의 등장 인물, 그 대상들 또는 대상들, 곧 생생하게 될 것입니다.
- 샷을 센다. 일반적인 비디오는 1 초를 촬영할 때 24 또는 30 프레임을 계산합니다. 재미있는 것을 얻으려면 적어도 6 개의 프레임이 필요합니다. 그러나 훈련, 당신은 번호 12에 도달 할 수 있습니다. 그러면 괜찮은 영화가 될 것입니다. 대략적으로 프레임 수를 세어 피사체의 한 움직임을 몇 초 동안 지속할지 측정 할 수 있습니다. 그런 다음 귀하의 빈도로 곱하고 영화에 필요한 프레임 수를 얻으십시오.
사실, 프로세스 자체
지금, 가장 흥미로운 일은 mohsan입니다. 초점을 미래 비디오의 주제로 변환하고 조정하십시오. 그런 다음 셔터 버튼을 2 초 동안 눌러 카메라의 셔터를 누릅니다. 물론 원격 제어판의 도움으로이 작업을 수행하는 것이 더 편리하지만 2 초 모드는 작업을 망치지 않습니다. 그리고 개체의 각 동작과 관련하여 계산 된 프레임 수를 잊지 마십시오.
이 쾌활한 단어 "설치"
그것이 끝나면, 그것은 성취감을 가지고 가능할 것입니다, 롤러를 마운트하기 위해 진행하십시오. 이렇게하려면받은 모든 사진을 모든 편집 프로그램에 보내야합니다. Windows 및 Macintosh에서는 이러한 프로그램이 이미 기본적으로 설치되어 있습니다. 원하는 경우 인터넷에서 특수 유틸리티를 다운로드하여 설치할 수 있습니다. 이동 된 모든 프레임을 "타임 라인"모드, 즉 "타임 라인"에 넣고 "지속 시간"기능에서 프레임의 빈도 (지속 시간)를 설정해야합니다. 캡션 - 캡션 또는 애니메이션 배경, 다양한 요소, 마스크, 스크린 세이버 및 하나의 공통 이름, 영상을 가진 기타 추가 기능을 포함하십시오. 이러한 스크린 세이버의 특별 수집품은 인터넷에서 찾아 볼 수 있으며 재량에 따라 모든 취향에 따라 사용할 수 있습니다. 그 다음에는 모든 결과 비디오를 포맷으로 이동하십시오. 만화 준비.
비디오에 사운드 트랙을 부과 할 수 있습니다. 비디오의 주제와 일치하는 모든 음악 구성을 선택하십시오. 열악한 음악 작업을 복잡하게 만들지 않기 위해, 대충 영화와 거의 일치하는 반주를 찾을 수 있습니다. 또는 개별 재미있는 짧은 또는 반복적 인 사운드를 삽입하는 옵션을 사용하십시오. 아마도 만화의 "라이브"득점 일 것입니다.그러나 여기에 마이크, 적절한 프로그램 및 음성 녹음 기술이 필요합니다.
이 독창적이고 복잡하지 않고 결정적으로 중요한 저비용 기술은 음악, 광고, 일반 쇼 비지니스, 의학에 관련된 많은 사람들에 의해 성공적으로 사용됩니다. 학생들도 졸업 논문에 그것을 적용합니다. 그러한 기술의 사용을 위해, 가장 가치있는 기술은 상과 상여로 수여됩니다. 그리고 이것이 단순히 "스필버그"와 "캐머런"을 끌어 당기지 않는 것입니다. 다른 성인 기적으로 자녀를 놀라게하십시오.
