그러나 우리는 모두 샤워 실에있는 아이들입니다! 이것은 페인트하는 일반적인 경향에 의해 입증됩니다. 그것이 굴러 갈 때 돌진 할 때가 올 때가 있습니다. 그리고 저는이 순간을 연필로 찍어서 그 나무 나 공을 가진 그 소녀를 묘사하려는 날카로운 욕망을 깨닫고 싶습니다.
뭐라구? 이것은 또한 어린 시절부터입니다. 우리 가운데 누가 것은 가족 사진 앨범에서 장난하지 않은, 사랑하는 할아버지 Budenovsky 수염을 dorisovyvaya (그는 걸어 것!) 또는 무성한 나비 자체. 그런 것은 없다!
이제는 친근한 캐리커처를 만들어 사진을 찍는 것이 허용됩니다. 그리고이를위한 많은 컴퓨터 프로그램이 있습니다.
그러나 취소하고 고전적인 방법이되지 않은 - 연필과 숙련 된 손으로 그래픽 도면.
모든 것을 순서대로 제공하십시오.
연필을 집어 라.
그러나, 시작하기 전에, 당신은 약간의 이론을 배워야합니다. 질감, 톤 및 대비 : 그래픽 디자인의 주요 측면, 예를 들어, 발견. 그것은 아는 가치 및 그래픽 이미지의 주요 요구 사항 -이 아닌 라인의 사소한 곡률은 허용되지 않습니다. 그래픽 통합 인식의 경우에만보고하는 것이 유리 그리기 (m. E.은 눈 지상에 돌진해야하고, 그들이주의를 산만하게하지 않도록 부품이 그려집니다).
그래픽 드로잉은 완전한 인식 (즉, 주된 것이 눈에 던져 져야하며 자신을 혼란스럽게하지 않는 방식으로 세부 묘사를해야 함)의 경우에만 좋습니다.
그래픽의 바탕에 연필을 사용하십시오. 그러나 복잡하지 않은 무언가 (예 : 꽃)를 그림으로 그리려면 마스카라를 즉시 사용할 수 있습니다. 왜 꽃을 그리는가? 네, 그러한 패턴은 많은 부드러운 전환을 가지고 있기 때문에 평행선을 엄격하게 준수해야 할 필요가 없습니다.
그래픽 드로잉은 가장 단순한 요소 인 선과 선을 사용하여 흑백 이미지와 컬러 이미지를 만드는 작업입니다. 선이 선명하면 선이 또한 선입니다. 짧아. 어조를 생성하는 데 사용되며, 연필에 약간의 압력을 가하여 균일하게 움직여 비스듬히 실행됩니다.
도구는 계속 사용할 수 있습니다!
그래픽 드로잉을 만드는 연필 외에도 젤 펜, 마커, 펜, 고속도로 및 라이너를 사용할 수 있습니다.
잉크와 펜으로 전문 그래픽을 만듭니다. 매우 훌륭하고 기억에 남는. 이 경우 초보자의 경우 그래픽 그리기 작업은 매우 복잡합니다. 펜을 잘 소유해야합니다. 그렇지 않으면 오 점, 버릇없는 캔버스 및 버릇없는 기분을 피할 수 없습니다.
젤 펜의 단점은 펜의 표준 두께 때문에 우아한가는 선을 그려 내기가 어렵다는 점이고 밀도가 높고 대조적 인 색조를 줄 수는 없다는 것입니다. 그러나 드로잉이 반투명 인 경우 젤 펜은 올바른 도구 일뿐입니다.
라이너는 펜 속성과 매우 고밀도의 잉크가 담긴 펜입니다. 라이너의 펜은 두께가 다를 수 있으므로 모든 그래픽 아티스트가 작업에 가장 편리하다고 생각하는 이유입니다.
Rapidograph - 마스카라로 채워야합니다. 아마도 우리, 현대인, 항상 서두르다가 망각하는 것은 그리 편리하지 않을 것입니다. 또한, 특정 각도에서만 Rapidograph를 그릴 수 있습니다. 그리고 그는 누수를 줄 수 있습니다 ...
온라인 그래픽
인터넷에서 모든 것을 할 수 있습니다. 의사 소통, 사업 수행, 창의력 개발 네, 그리고 페인트 칠하세요. ARTIST와 같은 과정을 즐기고 느끼십시오. 이제 당신은 자신의 걸작을 만들 수있는 능력과 능력이 다른 많은 그래픽 도구가 있습니다.
그래픽 컴퓨터 "간단한 연필", "펠트펜", "애니메이션 브러쉬". 평소 사진을 그래픽 사진으로 변환 할 수있는 꿈의 레벨에서 손질하기.3 차원 그래픽, 무엇이 더 시원 할 수 있습니까?! 그것은 "별이 빛나는 하늘"의 그림입니다.
기회 - 무게. 그래픽 편집기를 선택하고 자신을 즐기십시오.
